Nu-metal имеет своих безусловных авторитетов и несгибаемых героев, которые год от года только набирают мощь. В авангарде стиля - бывший официант, татуировщик, диджей и военный моряк Фред Дерст, вот уже почти двадцать лет возглавляющий авторитетнейшую группу Limp Bizkit, а также руководящий собственным рекорд-лейблом, выпускающим альбомы таких артистов, как Puddle Of Mudd, Ringside и She Wants Revenge.
Сами же Limp Bizkit во многом обязаны своей популярностью коллегам из KoЯn, с которыми познакомились в тату-салоне Дерста. Музыканты KoЯn помогли Limp Bizkit с продвижением ранних записей и в итоге оба коллектива стали символами nu-metal, музыки, которая приобрела миллионы фанатов по всему миру и мгновенно оккупировала радиостанции и телеканалы, благодаря родству как с олдскульным тяжелым роком, так и с уличным хип-хопом. К моменту выпуска последнего на сегодняшний день альбома Limp Bizkit "Gold Cobra" группа продала 35 млн дисков.
Самые громкие работы группы - "Significant Other" (1999) и "Chocolate Starfish And The Hot Dog Flavored Water" (2000). Если Фред Дерст блистал речитативом и задал моду на красные бейсболки, то уникальное звучание команды - заслуга гитариста Уэса Борланда, способного нагнетать в куплетах песен сверхчеловеческое напряжение и разряжать его в ураганных припевах. Триумфальное возвращение Limp Bizkit в золотом составе состоялось в 2011 году, когда вышел альбом "Gold Cobra" , первый диск после шестилетней паузы. Над альбомом в качестве продюсеров работали Фред Дерст и Уэс Борланд, который после неоднократных разрывов с коллегами все же закрепился в студийном и концертном составе Limp Bizkit. Новый диск уже стал “золотым” в России.
Помимо новых песен, на концерте в новом зале “Stadium. Live” Limp Bizkit представят всю обойму любимых фанатами хитов, и Фред Дерст, как обычно, не намерен экономить силы. Поклонник стейдж-дайвинга и прочих опасных концертных трюков настроен по-боевому, и страшно представить, что он учудит на этот раз.
Помимо этого, будет еще концерт 11 июня в Самаре! В рамках крупнейшего российского фестиваля "Рок над Волгой"
Уважаемый посетитель, Вы зашли на сайт как незарегистрированный пользователь.
Мы рекомендуем Вам зарегистрироваться либо войти на сайт под своим именем.
Соглашусь с положительными комментариями, зачётный альбомец Вот как надо грамотно интегрировать поп музыку, чтобы ни у кого не было претензий! Услышал здесь не только Расмусов, но и местами Panic at the Disco, The Fratellis и Робби Уильямса, но они подали под своим соусом. Кавер на Seal тоже неплох. В вокале кстати услышал тембр Майкла Барнса из Red когда поёт тихо и Спенсера Сотело из Periphery когда поёт погромче)) Если альбом не надоест через 3-4 прогона, то это претендент в топчик
Клип в прослушке (со СТРОБОСКОПАМИ, бл*ть, В МАШИНЕ, группой на мансардном чердаке и монтажом, пытающемся вызвать "dynamics", но на деле вызывающем эпилепсию) настолько плох, что видимо придётся заценить что тут за экс-мазафакеры такие
Upd: не, тут чёт слабо. Обычно когда слушаю прог, не тянет перемотать каждый трек, а здесь практически всё кроме коротких и Dead to Me. Показалось, что и вовсе прога здесь нет, а скорее хард или модерн хард рок на втором месте. Сразу зашёл чекнуть What's In Your Mind и там хоть и запись более сырая, но заметно бодрее с речитативом. напомнили о Tribal Ink, а в "Hollow" о Chevelle - The Red
Понравились Rotmind, Ideology, Whispers of Redemption и Only a Dream. Остальное вроде неплохо, особенно инструментал, но не зашло. Что интересно, человек, извлекающий звуки ртом, местами как будто намеренно поёт не те ноты, которые в конкретный момент ожидаешь услышать. Самый яркий пример - припев в Salvation. Занимательная манера
Не «Теория стимуляции» - и это уже хорошо Не хочется переключить треки поскорее - уже прекрасно. В целом, с начала 10-х и увлечения группой электроникой средне-низкого качества, нравятся у них по 2-5 песен с альбома, а здесь с каждым расслушиванием всё ближе к верхней планке, за что им уже спасибо
Вокал, который в нулевых и немного после был одной из фишек этой группы, стал уже отталкивающим фактором. «То как зверь она завоет, то заплачет как дитя» - это про Пита Лоффлера здесь. И ведь раньше у него были хорошие вокальные партии, где сохранялся баланс напевности и умеренного скрима. Сейчас же истеричные вопли и нытьё. В плане музыки у них мало что меняется с годами, +-10% одно и тоже, но в совокупности даже второй раз переслушать не охота