Cassie Dallas (Vocals) Chris King (Guitar) Justin "Shinz" Gonzales (Keys/Samples) Andrew "Baz" Barrington (Bass) Rage Carter (Drums)
Rarely does a band earn the acclaim from their first release to pave the way for their future after being together for only 4 years. Even rarer is it to find a band that can do so with everlasting passion and aggression. With their debut release ‘Keeping Nothing’, Australia’s fastest rising metal band ANTONAMASIA, have done just that.
Earning them billing alongside the biggest metal bands in the country such as the prestigious Metal for the Brain Festival and Metalstock and securing them exclusive supports with bands such as 10 Years (US), Leaves’ Eyes (SWE) and Atrocity (GER), ‘Keeping Nothing’ was received with open arms, rave reviews and 5/5 ratings in Drum Media and Blunt Magazine and on online publications including Sinister.com, dBmagazine.com and Fasterlouder.com.
With each review comes the vindicated spotlight of the band’s goth-iconic frontwoman, 20 year old Cassie Dallas. A vocal force second to none, Dallas delivers dark and intricate stories of love and desperation with a voice of ”sheer damn power”. That which can only be described as a perfect contradiction is the brutally heart-wrenching overtones of the rest of the band. Andrew ‘Baz’ Barrington, Chris King, Rage Carter and Justin 'Shinz' Gonzales pour their easily identifiable brand of epic beauty and power into each story, all of which is transferred to the stage in their frenzied chaos of emotion and energy that constantly leaves crowds entranced and bewildered.
Almost immediately after recording their debut release in January 2006 with 2 time ARIA nominated producer dw Norton (Superheist, Daysend, Vanden), ANTONAMASIA signed with esteemed Metal/Hard Rock label Faultline Records. Helmed by Norton, Faultline Records released a highly anticipated ‘Keeping Nothing’ in October 2006 which quickly elevated the band to towering heights. With immediate attention from Triple J’s Full Metal Racket and online radio stations such as Hard Rock Radio Live, ‘Keeping Nothing’ has seen high rotation since its release. The following month their debut effort saw the band among the top 5 at the 2006 Musicoz Awards when ”Asphyxiation Theory” was nominated in Best Metal/Hardcore category.
After 4 solid years of touring and sharing the stage with the biggest names in Australian metal and their 27 date 2006 Keeping Nothing Tour, ANTONAMASIA have, in a very short time, proven that they possess the talent and undying work ethic that will take them to the top and far beyond.
Уважаемый посетитель, Вы зашли на сайт как незарегистрированный пользователь.
Мы рекомендуем Вам зарегистрироваться либо войти на сайт под своим именем.
Какой редиской ты, однако, был 16 лет назад. Зелёный, необдуманные решения принимал
Ваще ни разу от своих слов не отказываюсь, по прежнему считаю большинство альбомов, за которые ты тогда топил, страшной духотой Но это к лучшему, это в том числе научило не ориентироваться на чужое мнение, а любой контент оценивать самому.
Эта группа для меня значит очень много, когда-то их музыка меня вытянула из депрессии, и альбомы Overworld и A View From The End Of The World с тех пор я готов брать с собой на необитаемый остров, настолько они мне дороги и близки. Но не смотря на такую любовь к MaSu, ничего нового от них я давно уже не ждал. Дело то ли в проходных альбомах 2014-2016, на которых группа явно выдыхалась (пусть там и были крутые треки). То ли в 10 годах, прошедших с последнего релиза - мало какой исполнитель после такой паузы возвращается прежним. Но Machinae Supremacy это удалось - звучат они тут так, будто никуда и не уходили. Чиптюн-мелодии на высоте и заедают в мозгу как в лучшие годы, много боевиков, пачка явных ностальгических звуковых отсылок к ранним работам и впечатляющая продолжительность, компенсирующая долгое ожидание, при почти полном отсутствии слабых песен. Пускай прям шедевров уровня Nova Prospekt или Overvorld тут нет (ожидаемо), но хитовые мотивы в целом на месте и их много. Restless and Wicked, Psimerion, Definition (Change the Ending), Sidescroller, LEGENDS, Pendulum, WEAPON of CHOICE - да почти каждая песня цепляет. Чуваки сделали буквально всё, чтобы удовлетворить изголодавшуюся фанбазу, и я ей за этот мув очень благодарен - в последние годы устал уже смотреть на то, как любимые группы молодости меняются в худшую сторону. MaSu же изменились вполне к лучшему, альбом самый удачный со времён Rise of a Digital Nation, если не с более ранних. Если MaSu вам раньше нравились, вы вряд ли разочаруетесь. Если наоборот не слышали их ранее - самое время ознакомиться, их чиптюн-звучание с годами стало ещё более самобытным.
Похоже, что The Veer Union уже сами так устали штамповать альбомы почти каждый год, что решили спастись от этой участи, примкнув к лейблу Arising Empire, у которого, как я могу судить со стороны, прям в контракте прописано, что чем дольше подписант тянет с альбомом, тем лучше. Так что после Reinvention мы, вероятно, ещё нескоро услышим от The Veer Union новый большой релиз. Ну это и к лучшему, на самом деле - тут сейчас хорошо слышно, что в творческом плане группа уже на последнем издыхании. Если недавний Welcome to Dystopia был чуть ли не лучшим их альбомом, то Reinvention это чистый проходняк и откат куда-то во времена Decade 1-2, на которых было от силы по паре ярких песен. Я могу однозначно выделить только Dying Light, это реально разъёбная вещь. Более-менее ещё запомнились Sea of Fear, Venom in My Veins, Feel Alive. Остальное на один раз. На один приятный раз, справедливости ради - своё звучание The Veer Union уверенно оберегают, не смотря на 20+ лет карьеры, и его я всегда рад слышать. Но право слово, лучше бы они вышеупомянутые песни добавили бонусами к Welcome to Utopia, толку было бы больше, по сути только малая продолжительность и мешала альбому стать лучшей альтой в год выхода.
Вот! Наконец-то постгранж, который в попытках осовременить себя модерновыми фишками (электроникой и металкорными/джентовыми риффами) не заходит слишком далеко, чтобы стать синтетическим модным хрючевом. Pop Evil, Bad Wolves и Dead Eyes бы поучиться у этих мужиков, наверное со времён дебюта Saul я таких альбомов не слышал. Просто отличный лонгплей почти без слабых песен, с пачкой отборных хитов: Ain't The Same, Honestly, Out Of Context, God As A Drone, Lunacy и стоящей особнячищем со свои разрывным припевом Eclipsed. Это наверное первый околотоповый альбом в 2026 для меня.
Разочарование, но абсолютно ожидаемое. Когда Hypnogaja, которые и раньше-то чуть ли не каждый альбом меняли звучание, возвращаются через 15 лет (5 из которых потратив на бесконечные обещания и переносы релиза), весьма сложно поверить, что они смогут или вообще захотят выбрать для камбека именно вашу любимую итерацию себя. Ну вот и группа решила так же, и вместо ностальгии накормила кашей из всего подряд. Несколько рок композиций тут найти можно, но остальное больше походит на смесь ранних электронных Hypnogaja с сольниками вокалиста ShyBoy, то есть совсем не на то, что вас интересует. И уж тем более меня - для меня Hypnogaja это вообще группа одного альбома Truth Decay, и всего оптимизма мира не хватило бы на то, чтобы я начал ждать от неё чего-то подобного снова.
Цитата: bronnax
От былого величия не осталось и следа...
Как раз только следы и остались: Just One More Game, Dead of Winter, This Isn’t Going to End Well…, с натяжкой Things That Go Bump in the Night. Вот эти песни хорошие, и они реально похожи на старых альтовых Hypnogaja. Этого мало, но это больше, чем ничего, так что возвращались, можно сказать, уже не зря. Ну и добавил бы к упомянутому ещё атмосферную электронную Ghosts in the Hallway, она тоже прикольная.
Лучше прошлого недоразумения, но не настолько, чтобы рукоплескать. Да, есть пара классных песен в стиле старых SotY (Halos и Good for Me / Feel So Bad) и очень подкупающий поппанковский вайб нулевых. Но это просто пыль в глаза, в целом альбом гораздо ближе к стандартному модному пхк-альтрок ширпотребу, чем к тому, чем были SotY до 2020х. Так что воспользуюсь случаем и ещё раз заявлю, что настоящие Story of the Year сейчас - это Silverstein на прошлогоднем двойном альбоме.
Цитата: verdict
Фит с Шэддиксом теперь как фильм с Николасом Кейджем - когда-то гарант качества, ныне унылое гавнецо
Да ладно, фиты с Шэддиксом всегда были гарантом говна.
Того же мнения всегда был о группе, хорошо её помню именно за то, что быть настолько унылыми и неспособными родить хотя бы одну интересную песню, мало кому ещё в жанре удавалось так долго. Но вот здесь, считаю, они свою творческую беспомощность победили и впервые за всю карьеру смогли в хиты. Don't Talk, Fractured, Violent Spin - огнище. Да и остальные песни норм по сравнению с прошлыми работами, слушать было не скучно. При этом сам по себе альбом, конечно, не сильно выделятся среди коллег по стилю, он крепкий, но не более. Но для Our Mirage это прям огромный шаг вперёд.
Чистый вокал - единственное, что мне нравилось в Sybreed. И получить целый альбом такого вокала, пусть и в другом жанре, это предложение, от которого невозможно отказаться. Но и без учёта вокала творение Locus Noir я легко назову одним из лучших готик-релизов последних лет. Тут и атмосфера, и отличные аранжировки, и хорошая динамика с ускорениями и замедлениями музыки, и хиты есть. Понравились все песни, но In Despair We Trust, Reburial, Full Moon Therianthropy и She Haunts the Night это настоящая магия.
Не соглашусь с товарищами выше, отличный релиз, на голову выше предыдущего проходняка. Самым сильным качеством альбома хочется назвать целостность - не смотря на жанр и лейбл, группа решила не пытаться усидеть на всех стульях, как делают всякие Wage War, I Prevail, Motionless in White, Architects и прочие флагманы современного металкора. Она записала именно металкор альбом - без попсы, без индастриала, без радиоформатной альты, без экспериментов, чисто мясцо с мелодичными припевами, и не смотря на то, что плита всё равно звучит достаточно вылизанно, чтобы понравиться массам, такая высокооктановость у молодых металкорщиков сейчас встречается редко и достойна похвалы. Red Noise, Traging Hearts, IKIGAI, Spitting Blood Again - хитяры.
Классический мелодик металкор, который можно было бы назвать проходным, если бы не интересный чистый вокал, который напоминает нечто среднее между Awaken/O.A.T.H. и 36 Crazyfists. Именно он приковал моё внимание к альбому на несколько плотнейших прослушек, после которых такие вещи, как Nightshade, As the Vultures Circle и My Oath Remains явно подзадержатся в моём плейлисте.
Для камбека после аж 19 летней (!) паузы вышло, считаю, просто отлично. Звучание плюс-минус сохранили, кач не прое*али, с продакшеном не налажали, выпустили альбом, идеально вписывающийся в дискографию. При этом хочется заметить, что околоиндастриальное звучание Clawfinger несколько опередило время, потому что даже сейчас оно не кажется кондовым - альбом в целом звучит вполне актуально. Не скажу, что модно, но уж точно не как бумерский рок. Linked Together, Tear You Down, Environmental Patients, Going Down (Like Titanic) - самые кайфовые!
Странно они подошли к выпуску сильно припозднившегося полноформатника. Одни бородатые песни, выпущенные ещё в конце 2010х, сюда попали, а другие более свежие, вроде хитовой Medicine, почему-то нет. Так или иначе, получилось норм, достаточно олдскульно, но при этом вполне в рамках современного радиоформата. Cheap Roses, The Dirty Ones, No Alliance, Feather - отличные вещи.